FINALISTES re_cre@ 2025
PROGRAMA DE CONCERT
Talk Circus – Kelley Sheehan
Vuoi Che Nel Fuori – Marco Momi
RePercussion Trio
RePercussion Trio és un trio de percussió que va començar en 2016 i està format per Alexandre Silva, Daniel Araújo i Jorge Pereira.
El grup es dedica a la música contemporània, experimental i performativa mitjançant encàrrecs, la difusió d’obres contemporànies existents i la creació de concerts per a aquesta formació. El focus principal és el desenvolupament de noves tècniques i instruments per a la percussió, així com la creació i exploració de noves obres artístiques. Aquestes es duen a terme mitjançant un contacte proper amb els compositors i períodes d’experimentació conjunta, que actuen com a catalitzadors per al procés creatiu.
Des de la seua formació, ha participat en festivals com Cistermúsica, el Festival Internacional de Música de Póvoa de Varzim, la Biennal de Valongo i el Festival Harmos. A més de la seua participació en festivals, RePercussion Trio ha creat concerts dedicats com:
“Um Quadro”, un espectacle que dona un nou relleu i visió a la pissarra amb exploracions sonores inusuals, aplicacions innovadores i tècniques noves. Inclou la construcció d’un instrument nou (litòfon) fet de pissarra. La música és composició original de RePercussion Trio.
“Um Retrato”, un mapa del viatge realitzat a l’agost de 2021 que il·lustra l’enregistrament de sons en diverses localitzacions de Sintra. Aquests sons, representats en electrònica i percussió, són manipulats i reordenats per a transportar l’oient a un viatge per aquesta regió.
A més, han estrenat diverses obres dedicades a ells per compositors com Carlos Guedes, Maria Vittoria Agresti, Olívia Silva i Agnelo Marinho. Per a l’any 2025 estrenaran quatre noves obres de Hugo Vasco Reis, Luís Antunes Pena, João Pedro Oliveira i Maurizio Azzan. A més, llançaran el seu primer CD, enregistrat en l’últim trimestre de 2024. L’activitat principal de RePercussion Trio es duu a terme a Portugal i Suïssa
Ensemble du Bout du Monde
L’Ensemble du Bout du Monde (EBM) és un col·lectiu premiat format per quatre saxofonistes clàssicament entrenats d’Israel, Itàlia i els Estats Units. Com a ensemble contemporani, busquen constantment situar l’art en contextos inesperats i realment únics. Mitjançant el quartet de saxòfons, la seua eina per fer art a través de la música, pretenen crear un canvi de paradigma en el concepte contemporani del que és aquesta ja versàtil formació.
Interessats per igual en trencar amb la visió clàssica d’un quartet, els membres de l’ensemble consideren necessari col·laborar de manera intercultural entre les arts i altres humanitats. Format, desenvolupat i entrenat a França, EBM reuneix quatre persones i cultures dispars per imaginar un col·lectiu creatiu i innovador sense límits ni fronteres.
L’ensemble va començar el seu viatge artístic el 2015 i ha estat convidat a diversos festivals i sales de concert per presentar el seu treball a un públic ampli. Han actuat al Onassis Cultural Centre (Atenes, Grècia), al Mallorca Saxophone Festival (Palma, Espanya), al Estonian Days Festival (Tallinn, Estònia), al Sound Plasma Festival (Tallinn, Estònia), al Museu Sprengel (Hannover, Alemanya) i al Kuraia Festival (Bilbao, Espanya), entre altres. Entre els seus concerts més recents es troben el Sax in the City Festival (Zuric, Suïssa), Yes we Sax! (Stuttgart, Alemanya), Gare du Nord (Basilea, Suïssa), el HaTeiva Festival (Israel), el Cyprus New Music Festival (Nicosia, Xipre), el Franci Festival(Siena, Itàlia), Unerhörte Musik (Berlín, Alemanya), el Curva Minore Festival (Palerm, Itàlia) i el Klarafestival(Brussel·les, Bèlgica).
En el camp de la música contemporània de cambra, l’ensemble ha rebut nombrosos premis per les seues interpretacions, incloent-hi el Primer Premi i el Prix de la Ville al Concours d’interprétation de la Ville de Boulogne-Billancourt (França), el Primer Premi a l’Hugo Competition organitzat pel Montforthaus de Feldkirch (Àustria), i més recentment el Tercer Premi i el Prix de l’Espace 110 al 21è Concurs de Música de Cambra d’Illzach (França).
L’ensemble col·labora regularment amb compositors per crear nous repertoris i portar música nova a llocs inesperats. Les col·laboracions més recents amb l’Associació Iraniana de Compositors d’ACIMC, així com amb els compositors Paul Clift i María-Eugenia Luc, han estat un èxit rotund.
Actualment, EBM està cursant un Curs Avançat de Música de Cambra a l’Orpheus Institute de Gant, Bèlgica, amb membres dels ensembles Ictus i Spectra. Aquest curs reforça la seua posició al mercat musical belga i continua formant el seu so distintiu mentre preparen programes específics per al públic belga.
L’any 2025 està previst el llançament del primer àlbum de l’Ensemble, que inclourà, al costat de peces fonamentals com el Xas d’Iannis Xenakis, cinc obres compostes per creadors amb qui EBM ha treballat de prop en els últims anys, com Czernowin, Tzortzis, Biedenbender, Lo Russo i Clift.
L’Ensemble du Bout du Monde és un col·lectiu d’artistes avalat per la companyia Henri Selmer Paris, i toquen exclusivament saxòfons i boquilles Henri Selmer Paris
PROGRAMA DE CONCERT
Iannis Xenakis – XAS
Maria-Eugenia Luc – Zeruan
David Biedenbender – You’ve been talking in your sleep
PROGRAMA DE CONCERT
J.M.Sánchez-Verdú – Dhamar
C.Camarero – Trayecto Líquido
Triguero – Bañarse en chapapote
Festa – Clownerie
Duo Naktê
Duo Naktê és una agrupació formada per Victor Orts Langa (saxofon) i Julen Murga Olabegoya (acordió), dos músics apassionats i moguts per un objectiu comú: buscar tresors en el nostre maltractat patrimoni històric musical, i servir de vehicle a la creació actual a través d’una
estreta col·laboració amb els compositors del nostre temps.
El grup naix en 2021 a Saragossa, amb seu en el Conservatori Superior de Música d’Aragó (CSMA), buscant vívidament l’empastament i la connexió mitjançant una combinació d’instruments única i atractiva: saxofon i acordió.
En la seua trajectòria, han rebut des d’un punt de vista cambrístic, classes magistrals amb Marcus Weiss, Marrie-Bernadette, Stefan Hussong, Grzegorz Stopa, Krassimir Sterev, Jakub Drygas i Zilvinas Brazauskas entre altres.
Al seu torn, mantenen relació amb compositors actuals com Agustin
Charles, César Camarero, J.M. Sánchez-Verdú o Fabrizio Festa, i han col·laborat amb el departament de composició del CSMAragón, estrenant diverses obres, entre les quals destaca: “Banyar-se en quitrà”, peça dedicada a l’agrupació del compositor Luis Trigueros, tot això sota la supervisió del director musical, Nacho de Pau.
A més, han participat en diversos concursos, sent guardonats amb el 1r Premi en la XXV edició de Pòdiums 2024, el 2n Premi en el Concurs Joventuts Musicals d’Àvila i finalistes en el Concurs de la Fundació Juan March, en el Concurs Internacional de Música de Cambra “Antón García Abril” i en el Concurs Internacional de Música de Cambra de Castelló (Recre@ Contest).
Actualment, actuen amb regularitat en les principals sales i festivals nacionals, realitzant concerts i recitals dirigits a tota mena de públic. Combinen la seua labor concertista amb aparicions
en ràdio, periòdic i televisió, destacant la seua col·laboració amb el reconegut periodista Javier Losilla per a RTVEAragón i el seu pas per la revista Ensestao.com
PROGRAMA DE CONCERT
Ira-Arca – B. Furrer
Own Pace (amnesia 3) – S. Borzelli
Blaurenz Duo
Rebecca Lawrence i Rebecca Blau, juntes com a Blaurenz Duo, utilitzen el contrabaix i la flauta per construir un cos sonor comú. Es van conéixer com a participants de l’International Ensemble Modern Academy Frankfurt 2021-2022, i, compartint no només el mateix nom sinó també la mateixa data de naixement, van crear una profunda connexió dins de l’ensemble. Des de 2023 treballen com a Blaurenz Duo, desenvolupant un nou repertori per a aquesta combinació d’instruments. A l’estiu de 2023 van rebre una menció honorífica al Premi de Música Kranichstein en el Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik, i van continuar amb un projecte d’encàrrecs que culminarà amb dos estrenes mundials per a flauta, contrabaix i electrònica l’estiu de 2024. A més, en 2024 van guanyar el primer premi al Reate Festival Competition for Contemporary Music, patrocinat per la Fondazione Flavio Vespiani.
Rebecca Lawrence (*1995), resident a Frankfurt am Main, és reconeguda per la seua col·laboració com a contrabaixista en música contemporània i antiga a Europa i els Estats Units. Especialment còmoda en entorns creatius de petits ensembles, Rebecca sent passió per treballar amb compositors vius. Busca constantment noves possibilitats per al contrabaix en diferents contextos. Després de graduar-se a l’International Ensemble Modern Academy (IEMA), Rebecca és una col·laboradora habitual amb Klangforum Wien, Ensemble Modern, Ensemble Scope, ensemble mosaik, ensemblekollektiv Berlin i Matter of Facts Studio, i ha actuat en molts festivals de música europeus, com ManiFeste, MaerzMuzik, achtbruecken, Gaudeamus Muziekweek i Time of Music. Al mateix temps, Rebecca estudia contrabaix històric i viola de gamba a la Universitat de Música i Arts Escèniques de Frankfurt. Combina el seu interès per la música contemporània i barroca amb projectes individuals d’improvisació amb instruments antics.
La flautista Rebecca Blau resideix a Lucerna, és membre de diverses formacions de música de cambra i té un gran interès per la música contemporània. Les seues primeres experiències amb música nova van ser amb el Thuringian State Youth Ensemble for New Music, que treballa estretament amb l’associació de compositors Via Nova e.V.. Des de llavors, ha tocat amb diversos ensembles com Basel Sinfonietta, Ensemble Intercontemporain, Ensemble Modern, Ensemble Musikfabrik, Ensemble Scope i altres, en festivals de renom com la Ruhrtriennale, Festival Warschauer Herbst, Rainy Days Luxembourg, Festival de La Habana de Música Contemporánea a Cuba, el Berlin Festival i el Mixtur Festival Barcelona. En la temporada 2021-2022, Rebecca Blau va formar part de l’International Ensemble Modern Academy Frankfurt, amb qui va oferir concerts al Manifeste Paris, Lucerne Festival, Time of Music Finland, Wittener Tage für Neue Kammermusik, Gaudeamus Muziekweek Utrecht i 180° Festival Sofia. Juntament amb la violoncel·lista Charlotte Lorenz, Rebecca Blau és cofundadora del Lucerne Dissolution Ensemble, que, a més de concerts innovadors propis, col·labora estretament amb la classe de composició de la Universitat de Música de Lucerna.
COL·LABORADORS | COLABORADORES | PARTNERS
